Javier Bardem은 Coen Brothers가 노인들을위한 나라에서 몇 번의 코인 던지기 장면을 촬영하기로 결정했다고 밝혔다.

이 신원의 범죄 스릴러는 클래식 한 Cormac McCarthy 소설을 화면에 가져옵니다. 소설과 마찬가지로이 영화는 Bardem의 힌지가없는 캐릭터가 그의 미묘한 공연을 통해 공포감을 보여주는 많은 상징적 인 장면을 포함합니다.

In 2008, Javier Bardem earned much-deserved praise and acclaim for his performance as Anton Chigurh in No Country For Old Men. Written and directed by the Coen brothers, this neo-western crime thriller brings the classic Cormac McCarthy novel to the screen.

2008 년에 Javier Bardem은 노인들을위한 나라에서 Anton Chigurh로서의 공연에 대해 많은 찬사를 받았습니다. Coen Brothers가 작성하고 감독 한이 Neo-Western Crime 스릴러는 고전적인 Cormac McCarthy 소설을 화면에 가져옵니다.

Much like the novel, the film includes many iconic scenes that show Bardem’s unhinged character building a sense of dread through his nuanced performance. We never see Chigurh scream or be aggressive like conventional villains do. That makes him all the more terrifying.

소설과 마찬가지로이 영화는 Bardem의 힌지가없는 캐릭터가 그의 미묘한 공연을 통해 공포감을 보여주는 많은 상징적 인 장면을 포함합니다. 우리는 Chigurh가 비명을 지르거나 기존의 악당처럼 공격적이지 않습니다. 그것은 그를 더 끔찍하게 만듭니다.

Yet, according to a Vanity Fair interview from 2019, Javier Bardem felt insecure while working with the filmmaking duo. At the time, the actor opened up about his experience filming the iconic “coin toss” scene. He said:

그러나 2019 년의 Vanity Fair 인터뷰에 따르면 Javier Bardem은 영화 듀오와 함께 일하는 동안 불안감을 느꼈습니다. 당시 배우는 상징적 인 "코인 토스"장면을 촬영 한 그의 경험에 대해 열었습니다. 그는 말했다 :

“They decided to do only two takes of the same scene. Usually, you do more takes and try different ways of approaching the scene or parts of it. But they stopped at two takes, which made me feel a bit insecure.”

"그들은 같은 장면을 두 번만하기로 결정했습니다. 일반적으로, 당신은 더 많은 테이크를하고 장면이나 그 일부에 접근하는 다른 방법을 시도합니다. 그러나 그들은 두 번의 테이크에서 멈춰서 조금 불안감을 느꼈습니다."

Usually, actors feel most comfortable when they can experiment more and try out different approaches to get into a role. However, the Coen brothers decided to stick with their vision and didn’t film any more takes than necessary.

일반적으로 배우는 더 많은 실험을하고 다른 접근법을 시도하여 역할을 수행 할 수있을 때 가장 편안하다고 느낍니다. 그러나 Coen Brothers는 자신의 비전을 고수하기로 결정했으며 필요 이상으로 더 이상 촬영하지 않았습니다.

That is not uncommon for actors, who want to put their best forward with their performance — and more takes can often help them in that direction.

공연을 최대한 발휘하려는 배우에게는 드문 일이 아닙니다. 더 많은 테이크는 종종 그 방향으로 그들을 도울 수 있습니다.

However, in the interview, Bardem felt similarly anxious while filming No Country for Old Men, despite having three decades of acting experience and an Oscar nomination under his belt by then. The fact that he mentioned it showed his humility. At the same time, it showed how great actors strive for better, even if they are as accomplished as Bardem.

그러나 인터뷰에서 Bardem은 30 년 동안 연기 경험과 그때까지 오스카상 후보 지명을 받았음에도 불구하고 노인들을위한 국가를 촬영하는 동안 비슷한 불안감을 느꼈습니다. 그가 언급했다는 사실은 그의 겸손을 보여 주었다. 동시에, 그것은 Bardem만큼이나 성취 되었더라도 위대한 배우들이 얼마나 더 잘 노력하는지 보여주었습니다.

Since starring in No Country for Old Men, Bardem has received two more Oscar nominations: the first for Biutiful (2010) and the second for Being the Ricardos (2022).

Bardem은 노인들을 위해 No Country에서 출연 한 이후 Oscar 후보의 두 가지를 더 받았습니다 : Biutiful (2010)의 첫 번째는 Ricardos (2022)입니다.

What is the coin-toss scene in No Country for Old Men about?

노인들을위한 나라의 코인 토스 장면은 무엇입니까?

노인들을위한 나라의 코인 토스 장면은 무엇입니까?

Javier Bardem’s Oscar-winning turn in No Country for Old Men is still seen as one of the finest portrayals of psychotic serial killers. However, as said before, that’s because he never overperforms and strikes just the right balance between intensity and aggression.

노인들을위한 나라에서 Javier Bardem의 오스카상을 수상한 턴은 여전히 ​​정신병 연쇄 살인범의 가장 훌륭한 묘사 중 하나로 여겨지지 않습니다. 그러나 앞에서 말했듯이, 그는 강도와 침략 사이의 올바른 균형을 과도하게 성능하고 공격하지 않기 때문입니다.

The film includes many classic scenes — whether it’s the motel shootout with next to no dialogue, or the tense motel scene between Bardem and Woody Harrelson. However, one scene that has struck a chord the most is the one in the gas station where Bardem’s Anton Chigurh speaks with the store owner.

이 영화에는 대화가없는 모텔 총격전이든 Bardem과 Woody Harrelson 사이의 긴장된 모텔 장면 등 많은 고전적인 장면이 포함되어 있습니다. 그러나 가장 큰 화음을 강타한 한 장면은 Bardem의 Anton Chigurh가 매장 소유자와 대화하는 주유소의 장면입니다.

On paper, it may seem monotonous. After all, it’s just two strangers talking about uneventful stuff. However, Bardem and his scene partner gradually amp up the tension with their clever back-and-forth. It begins when the store owner tries to make small talk. Chigurh seems almost offended by the owner’s line of questioning. So, their seemingly simple conversation turns into something like a chess game as they both try to figure out each other’s next move.

종이에 단조로운 것처럼 보일 수 있습니다. 결국, 그것은 단지 두 명의 낯선 사람이 사건이없는 것에 대해 이야기하는 것입니다. 그러나 Bardem과 그의 장면 파트너는 점차 영리한 앞뒤로 긴장을 높입니다. 상점 주인이 작은 대화를하려고 할 때 시작됩니다. Chigurh는 소유자의 질문에 거의 불쾌한 것 같습니다. 따라서 그들의 간단한 대화는 서로의 다음 움직임을 알아 내려고 노력하면서 체스 게임과 같은 것으로 바뀝니다.

What stands out is the palpable fear in this scene — and Bardem credits his scene partner. In line with this, Bardem told Vanity Fair:

눈에 띄는 것은이 장면의 눈에 띄는 두려움이며 Bardem은 그의 장면 파트너를 인정합니다. 이에 따라 Bardem은 Vanity Fair에 말했습니다.

“He brought such a sense of dread to the scene. It wasn’t acting; it was just him being scared, which made me feel like I was in danger.”

"그는 그런 두려움을 현장에 가져 왔습니다. 그것은 행동하지 않았습니다. 그것은 단지 그를 무서워서 위험에 처한 것처럼 느끼게했습니다."

Bardem also spoke about how this clever scene partner in No Country for Old Men informed his acting choices:

Bardem은 또한 노인들을위한 No Country 의이 영리한 장면 파트너에 대해 이야기했습니다.

“He was reacting in such a vivid way to everything I was doing. It made me want to adjust my performance to keep the energy going.”

"그는 내가하고있는 모든 일에 생생한 방식으로 반응하고있었습니다. 에너지를 유지하기 위해 성능을 조정하고 싶었습니다."