スリープトークンの「Take Me Back To Eden」により、地下のダーリングスからアリーナに留まるジャガーノートに変身しました

彼らの最初の2枚のアルバム - サンダウンとこの場所はあなたの墓になります - スリープトークンはすでに重い音楽シーンでユニークなニッチを切り開き始めていました。

In the ever-evolving landscape of music, bands strive to leave their mark, shaping their sound and vision. However, few bands have achieved the level of transformation and success that Sleep Token has witnessed with their third album, Take Me Back to Eden.

音楽の進化し続ける風景の中で、バンドは彼らのマークを残すように努め、彼らの音とビジョンを形作ります。しかし、Sleep Tokenが3番目のアルバム「Take Me Back Me To Eden」で目撃した変革と成功のレベルを達成したバンドはほとんどありませんでした。

Following the critical acclaim of their first two albums, Sundowning and This Place Will Become Your Tomb, Sleep Token returned with Eden, an album that saw them graduate from the underground scene to become arena-filling juggernauts. To everyone’s surprise, the album went on to become the best-selling hard rock record of the modern era.

彼らの最初の2枚のアルバム、SundowningとThis Placeがあなたの墓になるという批評家、Sleep Tokenはエデンと一緒に戻ってきました。驚いたことに、このアルバムは現代のベストセラーのハードロックレコードになりました。

While the staggering sales figures are noteworthy, they are only part of the story. What truly set Eden apart was the manner in.

驚異的な売上高は注目に値しますが、彼らは物語の一部にすぎません。エデンを本当に際立たせたのは、方法でした。

In a conversation with The Metal Roundup, George Lever, the producer behind Sleep Token’s debut and sophomore records, shed light on the key shift that made all the difference. Reflecting on what set Eden apart, Lever pointed to a departure from conventional marketing.

The Metal Roundupとの会話で、Sleep Tokenのデビューと2年生のレコードの背後にあるプロデューサーであるGeorge Leverは、すべての違いを生み出した重要なシフトに光を当てました。レバーは、エデンを際立たせたものを振り返り、従来のマーケティングからの逸脱を指摘しました。

As quoted by Ultimate Guitar, Lever observed: “I think the thing that I noticed the most with Eden was the level of marketing backing that they got improved to a level with — where you’ve got a band of that scope, like in terms of ideas and vision, and how many complimentary media sources that you can have next to each song.”

Ultimate Guitarが引用したように、Leverは次のように述べています。「エデンで最も気づいたのは、アイデアやビジョンのように、その範囲のバンドを持っているレベルに向けたマーケティングバッキングのレベルだったと思います。

According to Lever, it wasn’t traditional marketing that made the difference — it was the breadth and depth of supporting materials that surrounded the release: “Because they’re not person-facing, you have the opportunity to use anything else that you want in the world to explain a song. And I just saw the advertising… It’s not advertising… I’m just going to call it supporting materials.”

レバーによると、違いを生むのは従来のマーケティングではありませんでした。リリースを取り巻くのは、サポート資料の幅と深さでした。

This departure from convention gave Sleep Token the freedom to communicate their artistic vision through more than just the music. The band leaned into immersive and atmospheric experiences, drawing influence from gaming, high-concept visuals, and abstract expression.

コンベンションからのこの出発により、睡眠トークンは、音楽だけでなく、芸術的ビジョンを伝える自由を与えました。バンドは没入型で雰囲気のある体験に寄りかかって、ゲーム、概念の高いビジュアル、抽象的な表現から影響を与えました。

“Like, a lot of Dark Souls type influence, computer game influence coming into play, which is applicable. And money is being spent on 3D rendering, and things like having an atmosphere and a feeling, and feeling a bit more complete because we didn’t get the opportunity with Sundowning, we didn’t get the opportunity with Tomb. They tried a conventional music video, and it felt a bit weird.”

「多くのダークソウルのタイプの影響、コンピューターゲームの影響が登場する、それは該当するものであり、3Dレンダリングにお金が費やされており、雰囲気と感情を持っているなど、日焼けの機会を得られなかったので、もう少し完全に感じています。

The shift paid off. Sleep Token abandoned the formulaic music video route and instead embraced new channels to articulate their themes — art, ambiance, and storytelling that extended far beyond the songs themselves.

シフトは報われました。 Sleep Tokenは、定型的なミュージックビデオルートを放棄し、代わりに彼らのテーマを明確にするために新しいチャンネルを受け入れました - 芸術、雰囲気、ストーリーテリングは曲自体をはるかに超えています。

“And then they went and tried other avenues with Eden, and that seems to be the thing. You know, having these abstract art explanations for things that are complex emotions seems to work for them. So that was the thing that I noticed, and that was actually the thing that I ended up looking forward to seeing more of rather than anything else.”

「そして、彼らはエデンと一緒に他の道を試してみましたが、それが事のようです。あなたが知っているように、複雑な感情であるものについてこれらの抽象的な芸術の説明を持っていることは、私が気づいたことでした。

With Take Me Back to Eden, Sleep Token tapped into something deeper than sound: a full-spectrum emotional and conceptual experience.

エデンに戻って、睡眠トークンは音よりも深いものにタップされました。フルスペクトルの感情的で概念的な経験です。