COIN の「I'm Not Afraid Of Music Anymore」は初期のインディーズ作品の進化版

ナッシュビルを拠点とするオルタナティブ バンド COIN は、9 月 13 日に 6 枚目のスタジオ アルバム「I'm Not Afraid Of Music Anymore」をリリースし、ファンにその生き生きとした芸術性を思い出させ、リスナーに恐れを知らぬよう鼓舞します。

Nashville-based alternative band COIN dropped its sixth studio album “I’m Not Afraid Of Music Anymore” on Sept. 13. The album showcases the band’s evolution and growth, with more vulnerable lyrics and a sound that’s both familiar and fresh.

ナッシュビルを拠点とするオルタナティブ バンド COIN は、6 枚目のスタジオ アルバム『I'm Not Afraid Of Music Anymore』を 9 月 13 日にリリースしました。このアルバムは、より傷つきやすい歌詞と、親しみやすく新鮮なサウンドで、バンドの進化と成長を示しています。

COIN first gained recognition in 2016 with the hit song “Talk Too Much.” Since then, the band has become a staple in the modern indie and alternative scene. After expressing creative exhaustion following the 2022 release “Uncanny Valley,” “I’m Not Afraid Of Music Anymore” marks a turning point for COIN.

COIN は 2016 年のヒット曲「Talk Too Much」で初めて認知度を高めました。それ以来、このバンドは現代のインディーズおよびオルタナティブ シーンの定番となっています。 2022 年のリリース『Uncanny Valley』に続いてクリエイティブな疲労を表現した後、『I'm Not Afraid Of Music Anymore』は COIN にとってターニングポイントとなる作品です。

The new album sees the band pushing into a more vulnerable direction lyrically. The songs on the album explore COIN’s feelings around fame and art, and how these feelings affect their personal relationships. Some tracks lean heavily on the band’s alternative roots, with darker tones and loud synths.

新しいアルバムでは、バンドが歌詞的により脆弱な方向に進んでいることがわかります。アルバムの曲は、名声や芸術に対する COIN の感情、そしてそれらの感情が彼らの個人的な関係にどのように影響するかを探求しています。一部のトラックはバンドのオルタナティブなルーツに大きく依存しており、ダークなトーンと大音量のシンセが使用されています。

“Problem” is a standout song on the album and undeniably resembles the work of Cage the Elephant and The Strokes, with spunky speak-singing and unrestricted lyrics. Frontman Chase Lawrence sings with humorous dissatisfaction at his current level of fame, “But I die when I get recognized / And cry a little when I don’t.” These confessions signal to fans a new sense of openness from the band while staying true to their sound. The song, placed perfectly near the album’s halfway mark, acts as a refreshing interlude from the other toned-down tracks and serves as a reminder of where COIN came from.

「問題」はアルバムの中でも傑出した曲で、元気いっぱいの語り口と自由な歌詞が特徴で、間違いなくケージ・ザ・エレファントやザ・ストロークスの作品に似ています。フロントマンのチェイス・ローレンスは、現在の名声レベルにユーモラスな不満を込めて「でも認められると死ぬ/認められないと少し泣く」と歌う。これらの告白は、バンドが自分たちのサウンドに忠実でありながら、新たな開放感をファンに示している。この曲はアルバムの半分近くにぴったりと配置されており、他のトーンダウンしたトラックからのさわやかな間奏として機能し、COINがどこから来たのかを思い出させる役割を果たしています。

The album’s main downfall is how indiscernible some of the tracks are from one another. “Bloodtype,” “Sing Along” and “Olivia” are all slow, reflective songs with a lofi sound. Each of these tracks is effective on its own, featuring stunning vocals and light guitar, as they explore finding oneself and the fright of romance. But, all of them are placed together in the back half of the album, making for an exhausting and repetitive listen.

このアルバムの主な欠点は、いくつかのトラックが互いに区別できないことだ。 「Bloodtype」、「Sing Again」、「Olivia」はすべて、ローファイなサウンドを備えたスローで内省的な曲です。これらのトラックはそれぞれ単独で効果的であり、自分自身の発見とロマンスの恐怖を探求する見事なボーカルと軽快なギターをフィーチャーしています。ただし、それらはすべてアルバムの後半にまとめて配置されているため、繰り返し聴くのは疲れます。

Of course, the slower songs are by no means boring. “Growing Song,” for instance, packs a simple and poignant punch as it follows the narrator aiming to change themself for the better in order to better understand who they are: “Goodbye to the part of me / I never really knew.” For the majority of the song, Lawrence repeatedly sings “Maybe I’m growing.” Rather than feeling redundant, the refrain evokes a powerful image of the narrator trying to convince themself that they’re truly evolving. COIN remains playful and ends the track with a spoken “Or maybe I’m not,” cleverly emphasizing that change isn’t linear.

もちろん、遅い曲は決して退屈ではありません。たとえば、「Growing Song」は、自分が何者であるかをよりよく理解するために自分自身をより良い方向に変えようとするナレーターに続き、「私の一部にさようなら/私は本当に知らなかった」というシンプルかつ痛切なパンチを詰め込んでいます。曲の大部分で、ローレンスは「たぶん私は成長している」と繰り返し歌います。このリフレインは冗長と感じるのではなく、語り手が本当に進化していると自分に言い聞かせようとしている力強いイメージを呼び起こします。 COIN は引き続き遊び心を持ち、「あるいは、私は違うかもしれない」という言葉でトラックを終わらせ、変化が直線的ではないことを巧みに強調しています。

The album’s lead single, “Strawberry Jam,” is a delightful return to classic sound for COIN. The brilliance of this track is the juxtaposition of melancholy lyrics — “We fell in love in a parachute / But I set off like a rolling stone” — with upbeat instrumentals. Featuring harmonica, whistling and clapping, the song gives off vibes that are reminiscent of the last few moments of summer. And still, Lawrence is singing about the troubles of running away from a relationship whenever the going gets tough. This track showcases how much fun COIN has creating music that deeply explores its vulnerabilities, creating a more enjoyable listening experience.

アルバムのリードシングル「Strawberry Jam」は、COIN にとってクラシックなサウンドへの楽しい回帰です。このトラックの素晴らしさは、「私たちはパラシュートで恋に落ちた / でも私は転がる石のように出発した」という憂鬱な歌詞と、明るいインストゥルメンタルの併置にあります。ハーモニカ、口笛、手拍子が特徴のこの曲は、夏の最後の瞬間を思い出させる雰囲気を醸し出しています。それでも、ローレンスは、状況が厳しくなるたびに、関係から逃げることの悩みについて歌っています。このトラックは、COIN がその脆弱性を深く探求し、より楽しいリスニング体験を生み出す音楽を作るのがどれほど楽しいかを示しています。

“I’m Not Afraid Of Music Anymore” is an evolved version of COIN’s earlier indie work. The band doesn’t hold back lyrically, allowing audiences to better connect with the music. Even with the songs’ somber and often pessimistic lyrics, the band refuses to take themselves too seriously. While the latter half of the album may feel a bit tiresome at times, the sentiments of the work make up for its shortcomings.

「I'm Not Afraid Of Music Anymore」は、COIN の初期のインディーズ作品の進化版です。バンドは歌詞を遠慮することなく、聴衆が音楽とよりよくつながることができます。この曲の陰鬱でしばしば悲観的な歌詞にもかかわらず、バンドは自分たちをあまり真剣に受け止めることを拒否している。アルバムの後半は少々退屈に感じることもあるが、作品の情感がその欠点を補っている。