"I'm Not Afraid Of Music Anymore" de COIN est une version évoluée de son précédent travail indépendant

Lors de la sortie de son sixième album studio "I'm Not Afraid Of Music Anymore" le 13 septembre, le groupe alternatif basé à Nashville, COIN, rappelle aux fans son talent artistique vivant et incite les auditeurs à ne pas avoir peur.

Nashville-based alternative band COIN dropped its sixth studio album “I’m Not Afraid Of Music Anymore” on Sept. 13. The album showcases the band’s evolution and growth, with more vulnerable lyrics and a sound that’s both familiar and fresh.

Le groupe alternatif basé à Nashville, COIN, a sorti son sixième album studio « I'm Not Afraid Of Music Anymore » le 13 septembre. L'album présente l'évolution et la croissance du groupe, avec des paroles plus vulnérables et un son à la fois familier et frais.

COIN first gained recognition in 2016 with the hit song “Talk Too Much.” Since then, the band has become a staple in the modern indie and alternative scene. After expressing creative exhaustion following the 2022 release “Uncanny Valley,” “I’m Not Afraid Of Music Anymore” marks a turning point for COIN.

COIN a été reconnu pour la première fois en 2016 avec la chanson à succès « Talk Too Much ». Depuis, le groupe est devenu un incontournable de la scène indie et alternative moderne. Après avoir exprimé son épuisement créatif après la sortie de « Uncanny Valley » en 2022, « I'm Not Afraid Of Music Anymore » marque un tournant pour COIN.

The new album sees the band pushing into a more vulnerable direction lyrically. The songs on the album explore COIN’s feelings around fame and art, and how these feelings affect their personal relationships. Some tracks lean heavily on the band’s alternative roots, with darker tones and loud synths.

Le nouvel album voit le groupe pousser dans une direction plus vulnérable au niveau des paroles. Les chansons de l'album explorent les sentiments de COIN à l'égard de la célébrité et de l'art, et comment ces sentiments affectent leurs relations personnelles. Certains morceaux s'appuient fortement sur les racines alternatives du groupe, avec des tons plus sombres et des synthés forts.

“Problem” is a standout song on the album and undeniably resembles the work of Cage the Elephant and The Strokes, with spunky speak-singing and unrestricted lyrics. Frontman Chase Lawrence sings with humorous dissatisfaction at his current level of fame, “But I die when I get recognized / And cry a little when I don’t.” These confessions signal to fans a new sense of openness from the band while staying true to their sound. The song, placed perfectly near the album’s halfway mark, acts as a refreshing interlude from the other toned-down tracks and serves as a reminder of where COIN came from.

« Problem » est une chanson remarquable de l'album et ressemble indéniablement au travail de Cage the Elephant et The Strokes, avec un chant-parole courageux et des paroles sans restriction. Le leader Chase Lawrence chante avec humour son mécontentement face à son niveau de renommée actuel : « Mais je meurs quand je suis reconnu / Et je pleure un peu quand je ne le fais pas. » Ces confessions signalent aux fans un nouveau sentiment d'ouverture de la part du groupe tout en restant fidèle à leur son. La chanson, placée parfaitement près de la moitié de l'album, agit comme un intermède rafraîchissant par rapport aux autres morceaux atténués et rappelle l'origine de COIN.

The album’s main downfall is how indiscernible some of the tracks are from one another. “Bloodtype,” “Sing Along” and “Olivia” are all slow, reflective songs with a lofi sound. Each of these tracks is effective on its own, featuring stunning vocals and light guitar, as they explore finding oneself and the fright of romance. But, all of them are placed together in the back half of the album, making for an exhausting and repetitive listen.

Le principal inconvénient de l'album réside dans le fait que certains morceaux sont indiscernables les uns des autres. « Bloodtype », « Sing Along » et « Olivia » sont toutes des chansons lentes et réfléchies avec un son lofi. Chacun de ces morceaux est efficace en soi, avec une voix époustouflante et une guitare légère, alors qu'ils explorent la découverte de soi et l'effroi de la romance. Mais tous sont regroupés dans la seconde moitié de l’album, ce qui rend l’écoute épuisante et répétitive.

Of course, the slower songs are by no means boring. “Growing Song,” for instance, packs a simple and poignant punch as it follows the narrator aiming to change themself for the better in order to better understand who they are: “Goodbye to the part of me / I never really knew.” For the majority of the song, Lawrence repeatedly sings “Maybe I’m growing.” Rather than feeling redundant, the refrain evokes a powerful image of the narrator trying to convince themself that they’re truly evolving. COIN remains playful and ends the track with a spoken “Or maybe I’m not,” cleverly emphasizing that change isn’t linear.

Bien entendu, les chansons plus lentes ne sont en aucun cas ennuyeuses. « Growing Song », par exemple, a un punch simple et poignant lorsqu'il suit le narrateur dans le but de se changer pour le mieux afin de mieux comprendre qui il est : « Au revoir ma part de moi / Je n'ai jamais vraiment su. » Pendant la majorité de la chanson, Lawrence chante à plusieurs reprises «Peut-être que je grandis». Plutôt que de paraître redondant, le refrain évoque une image puissante du narrateur essayant de se convaincre qu'il évolue réellement. COIN reste ludique et termine le morceau par un « Ou peut-être que je ne le suis pas », soulignant astucieusement que le changement n'est pas linéaire.

The album’s lead single, “Strawberry Jam,” is a delightful return to classic sound for COIN. The brilliance of this track is the juxtaposition of melancholy lyrics — “We fell in love in a parachute / But I set off like a rolling stone” — with upbeat instrumentals. Featuring harmonica, whistling and clapping, the song gives off vibes that are reminiscent of the last few moments of summer. And still, Lawrence is singing about the troubles of running away from a relationship whenever the going gets tough. This track showcases how much fun COIN has creating music that deeply explores its vulnerabilities, creating a more enjoyable listening experience.

Le premier single de l'album, "Strawberry Jam", est un délicieux retour au son classique pour COIN. L’éclat de ce morceau réside dans la juxtaposition de paroles mélancoliques – « Nous sommes tombés amoureux en parachute / Mais je suis parti comme une pierre qui roule » – avec des instrumentaux optimistes. Entre harmonica, sifflements et applaudissements, la chanson dégage des vibrations qui rappellent les derniers instants de l'été. Et pourtant, Lawrence chante sur les difficultés liées à la fuite d’une relation lorsque les choses se compliquent. Ce morceau montre à quel point COIN s'amuse à créer une musique qui explore en profondeur ses vulnérabilités, créant ainsi une expérience d'écoute plus agréable.

“I’m Not Afraid Of Music Anymore” is an evolved version of COIN’s earlier indie work. The band doesn’t hold back lyrically, allowing audiences to better connect with the music. Even with the songs’ somber and often pessimistic lyrics, the band refuses to take themselves too seriously. While the latter half of the album may feel a bit tiresome at times, the sentiments of the work make up for its shortcomings.

« I'm Not Afraid Of Music Anymore » est une version évoluée du précédent travail indépendant de COIN. Le groupe ne se retient pas sur le plan des paroles, permettant au public de mieux se connecter avec la musique. Même avec les paroles sombres et souvent pessimistes des chansons, le groupe refuse de se prendre trop au sérieux. Même si la seconde moitié de l'album peut parfois sembler un peu fastidieuse, les sentiments de l'œuvre compensent ses lacunes.